La revista municipal del Poble Nou de Benitatxell, publica este mes una entrevista con la artista local Maria Monfort Font. A continuación, se reproduce la entrevista facilitada por el Ayuntamiento de Benitatxell.
Esta primavera, las páginas de nuestra revista se llenan de color y talento local. Hablamos con Maria Monfort Font, una joven artista de El Poble Nou de Benitatxell que ha conseguido hacerse un lugar en el complejo mundo de la pintura y la creación de videos. Con una mirada fresca y una sensibilidad especial para captar la esencia de lo que la rodea, Maria no solo crea para clientes de todas partes, sino que este año se implica directamente con el tejido cultural de nuestro municipio.
Dentro del ciclo ‘Despertando los sentidos 2026’, Maria será la encargada de guiarnos en dos experiencias únicas: el Taller de pintura paisajística del próximo 27 de junio y la sugerente sesión de ‘Vino & Pintura’ el 29 de agosto. Nos sentamos con ella para descubrir cómo entiende el arte, cuál es su relación con el paisaje del pueblo y cómo afronta el reto de enseñar a los vecinos y vecinas a expresarse a través de los pinceles.
PREGUNTA. ¿En qué momento tuviste claro que tu camino profesional estaría ligado al arte y a la creación visual?
RESPUESTA. A pesar de que no era mala estudiante, nunca ninguna de las asignaturas había causado un interés especial en mí. Habíamos llegado al momento crítico de decidir qué Bachillerato escoger para así empezar a enfocar nuestro futuro. Un profesor de plástica me habló de lo que, hasta el momento, para mí no existía: el Bachillerato artístico. No dudé, y desde que empecé Primero de Bachillerato, mi interés por los estudios cambió radicalmente.
P. ¿De qué manera crees que crecer y vivir en nuestro pueblo ha influido en tu sensibilidad artística o en los temas que eliges para tus obras? Sabemos que has retratado mucho El Poble Nou en tus acuarelas.
R. Pienso que es importante que un artista, en sus obras, conecte con lo que es él mismo y con el espectador que verá la obra. Al haber crecido en el pueblo, me he nutrido de nuestras tradiciones, la música y, sobre todo, de los paisajes de nuestra tierra. Por lo tanto, pienso que retratar el Poble Nou es también retratar una parte de mí.
P. ¿Cómo recuerdas tus primeros proyectos fuera del ámbito académico?
R. Recuerdo el primer verano como retratista por encargo… Con la ayuda de las redes sociales, empecé a compartir lo que hacía, y mucha gente se interesó y decidió pedirme algo. Estoy muy agradecida por cada uno de los clientes que he tenido, porque, aparte de la ayuda económica, para mí es muy importante saber que lo que hago es apreciado y, que una persona sacrifique sus ahorros por una de mis creaciones, significa mucho para mí.
P. Navegas entre el diseño de animación 3D y 2D, la edición de videos y la ilustración. ¿En qué disciplina te sientes más cómoda o qué crees que define mejor tu “sello” personal?
R. Si bien saber de las otras disciplinas da mucha riqueza a mi contenido, disfruto más de la pintura y del video, donde puedo aplicar efectos interesantes y todos mis conocimientos artísticos.
P. ¿Cómo dirías que ha sido tu evolución artística? Si miras atrás y comparas tus primeros trabajos con los proyectos más recientes, ¿cuál crees que ha sido el cambio más grande en tu estilo?
En los primeros trabajos intentaba ser demasiado fiel a la realidad, olvidando la gracia que la técnica artística puede aportar a la imagen. Ahora, me centro más en la teoría de la técnica para buscar resultados más interesantes en cuanto a la forma y no tanto en cuanto al realismo.
P. ¿De todo lo que has hecho hasta ahora, hay algún proyecto del que te enorgullezcas especialmente o que haya marcado un antes y un después en tu carrera?
R. La exposición ‘Paisatges de la meua terra’ (Paisajes de mi tierra), que estrené en Benitatxell en abril de 2023, fue un antes y un después en cuanto al apoyo recibido. Gracias, en parte, a la venta de casi todas las obras y los contactos interesantes que conseguí del acontecimiento.
Gracias a esta exposición conocí a una persona que me ofreció hacer las prácticas en Alemania, una experiencia que ha marcado mi futuro profesional como creadora de contenido.
También, el contacto con el Ayuntamiento del Benitatxell ha hecho que este 2026 podamos llevar a cabo proyectos tan interesantes como los dos talleres de pintura que tenemos planificados.
P. ¿En qué proyectos estás trabajando actualmente?
R. Actualmente estoy trabajando en la colección ‘CASA’, que es un 2.0 de ‘Paisatges de la meua terra’. Esta vez, fusionando tanto paisajes de Xàbia como de Benitatxell.
P. Dentro del ciclo ‘Despertando los sentidos’ te encargas de dos talleres: el de pintura paisajística (27 de junio) y la experiencia Vino & Pintura (29 de agosto). ¿Qué es lo que más te atrae de compartir tus conocimientos con los vecinos y vecinas en un formato tan directo y participativo?
R. Estoy completamente ilusionada. Este año tengo 3 actos «en vivo» y, a pesar de que es una cosa que me genera un poco de nervios porque es la primera vez que me expongo a algo así, tengo la certeza de que con una buena planificación todos disfrutaremos del acto.
Lo que más me atrae es la posibilidad de acercar el entorno artístico a personas del pueblo que quizás no encontraban actividades de este tipo por nuestra zona, y dar la posibilidad de volver a disfrutar como cuando eran pequeños: ensuciándose las manos, riendo, conectando mano y mente y disfrutando de la compañía.
P. El taller de pintura paisajística del mes de junio nos invita a mirar detenidamente nuestro entorno. Como artista, ¿qué elementos del paisaje de El poble Nou de Benitatxell crees que son imprescindibles para plasmar en un lienzo?
R. Si en algo es característica nuestra zona, y sobre todo, lo puedo decir ahora que vivo fuera del país, es nuestro cielo azul que se fusiona con el mar y que contrasta con el blanco de las casitas y el amarillo del sol rebotando en las piedras. Tenemos una paleta muy característica.
P. En la sesión de ‘Vino & Pintura’ de agosto, el proceso creativo se mezcla con el sentido del gusto y el relax. ¿Crees que el arte se disfruta mejor cuando se acompaña de otras experiencias sensoriales? ¿Qué te gustaría que se llevaran a casa los participantes?
R. Creo que el vino y el hecho de estar rodeado de amigos y gente del pueblo pueden ayudar a los participantes a relajarse. Pero, más allá de eso, creo que una parte esencial de un taller como este es conseguir que los alumnos dejen de tener miedo de equivocarse y, sobre todo, que disfruten del proceso.
Me gustaría que, más allá de pasar un buen rato, los participantes se plantearan la idea de volver a hacer manualidades. Pintar, coser, arreglar cosas, hacer maquetas, puzles… cualquier actividad que les permitiera expresarse y mantener la mente activa.
Cuando nos concentramos en algo que nos exige esfuerzo, pero que nos deja un resultado tangible y visible, nos sentimos realmente satisfechos, reconocidos y valorados, no solo por los otros, sino también por nosotros mismos.
P. ¿Qué le dirías a esos jóvenes del pueblo que tienen inquietudes artísticas pero que todavía no se atreven a mostrar su trabajo al mundo?
R. Para los futuros artistas, el mejor momento para empezar es ahora. No os obsesionéis por la perfección, porque el camino del arte es una constante evolución. No tengáis miedo de pedir consejo a aquellos que saben, ni a aquellos que pueden ayudaros a dar visibilidad a vuestro trabajo. Informaos, cread una comunidad de apoyo y, sobre todo, creed en vosotros mismos. El arte no es solo una cuestión de técnica, sino también de pasión, determinación y de la capacidad de aprender de los otros y de vuestras propias experiencias.
