De componist en hoornist uit Pegolino, Ferran Ferrando, zal voor het eerst zijn werk presenteren Concertstuk voor hoorn en orkest op 23 februari 2025 in het Teatre-Auditori de Beniarbeig, in het kader van de 2025 Mozart Special Seizoen van het Marina Alta Orchestra (OMA).
Ferran Ferrando, ook bekend als de maker van de Hymne van de Marina Altadeelt in een exclusief interview met OMA details over zijn carrière, muzikale invloeden en de diepe band die hem verbindt met zijn thuisland, Pego en de Marina Alta. In zijn toespraak onthult Ferrando de inspiratiebronnen die dit nieuwe werk hebben gevormd, evenals zijn visie op de noodzaak om een stabiel muzikaal programma in de regio te consolideren om de lokale culturele scene te stimuleren.
De componist vertelt ook over zijn passie voor de hoorn, zijn ervaring als YouTube-contentmaker en zijn toekomstige projecten. Het OMA-interview met Ferran Ferrando is hieronder volledig weergegeven:
VRAGEN. Wat wekt jouw interesse in muziek en compositie? Herinnert u zich een beslissend moment?
ANTWOORD. Thuis is muziek altijd een vast onderdeel geweest van onze opvoeding, net zoals ik dat bij mijn kinderen doe. Of u uw paspoort aan professionaliteit schenkt, hangt af van uw persoonlijke kracht en uw toekomstperspectieven.
V. Welke componisten of stijlen hebben de meeste invloed gehad op jouw manier van muziek maken?
R. Soms zijn de invloeden mysterieus, in de zin dat je ze moet vergeven. Ik ben me pas bewust geworden van een aantal van hen vele jaren nadat ik een bepaald soort muziek had herontdekt. Je ziet dat ik ze had gemarkeerd voordat ik hem begeleidde toen ik nog een kind was. In die zin ben ik erg eclectisch, maar mijn muziek is tonaal, met kleurrijke harmonieën en invloeden van grote meesters als Wagner (zonder Wagneriaans te zijn) of Debussy (zonder impressionistisch te zijn), maar ook beïnvloed door Lach, Lefèvre, Mauriat, Glass en de Beatles.
V. Hoe zou je jouw stijl als componist omschrijven? Is het in de loop der jaren geëvolueerd?
R. Ik dacht dat ik een vriendelijke en spontane stijl had. Ja, ik ben natuurlijk geëvolueerd. Ik ben geen erg productieve componist, maar ik denk dat ik er wel op vooruit ben gegaan in het beter structureren van mijn werk en dat ik probeer mijn ideeën efficiënter en op een menselijkere manier uit te drukken.
V. Wat betekent het voor u dat u de “Hymn of the Marina Alta” hebt gecreëerd?
R. Toen Vaig Veure de oproep deed, werd duidelijk gemaakt dat degene die de leiding had, het concept van ons lied niet hoefde te dragen. Uiteindelijk zal het goed zijn, ik zal heel blij en tevreden zijn. Zolang je een wedstrijd wint, is alle publieke erkenning welkom.
V. Hoe ontstond het idee van het “Concertstuk”? Wat inspireerde je?
R. Het concertstuk was 20 jaar oud. Twee maanden geleden ontdekte ik het bij toeval opnieuw. Gelukkig heb ik het laten printen en kon ik het herschrijven, want het computerarchief was om softwareredenen niet toegankelijk. Ik weet niet meer zo goed hoe ik erheen ging, maar aan het einde van het tweede deel staat een opdracht: Aan Carmen Sendra, de vrouw van mijn geliefde die dit jaar zou sterven. Ik herinnerde me ook dat ik het schreef voor een hoornist uit Calpe: Luís Tur. Binnenkort zal er een crisis uitbreken die het culturele panorama zal veranderen en het kunstwerk in de vergetelheid zal raken.
V. Wat betekent het voor u om het als solist met het Marina Alta Orchestra in première te kunnen laten gaan?
R. Het was de bedoeling dat Luís Tur de première zou verzorgen, maar hij sloeg mijn uitnodiging af. Ik ga Cisco Bertomeu ook een voorstel doen om te antwoorden. Ik stop met zoeken naar een hoornist en ik ga het voor hem bestellen. Hopelijk zal het kleine stukje in de toekomst niet uitzetten en zich verspreiden.
V. Is er een interessante persoonlijke anekdote met betrekking tot dit stuk?
R. Ik denk dat ik er al een paar geteld heb. Elke muzieksoort heeft altijd een verhaal.
V. Wat hoopt u dat het publiek zal voelen of interpreteren als ze deze werkzaamheden bijwonen?
R. Het gaat niet om iets wat intrinsiek gemist wordt, het gaat om muziek die omwille van zichzelf mooi, grappig, speels of dialogisch probeert te zijn. Er zijn drie delen die ongeveer 15 minuten duren. Oorspronkelijk had het geen ritme, maar ik deed het. Bij een cadens blijft de solist alleen en speelt hij vrijelijk het deel. Deze cadens is geschreven voor een bereik van bijna vijf octaven en ik probeer het enorme bereik van mijn instrument, de hoorn, te laten zien.
V. Welke rol spelen Pego en de Marina Alta in jouw artistieke identiteit?
R. Ik ben altijd een stokfiguur geweest, maar ik heb gezegd dat ik uit een dorp kom ten koste van Denia, Bijvoorbeeld. Er wordt aangenomen dat hij een zeer uitgesproken identiteit heeft, die wordt versterkt door de trots om zijn eigen persoon te zijn. Deze dingen zijn van buitenaf en door de regen beter zichtbaar dan ooit tevoren, terwijl we dat heel normaal vinden. Op artistiek vlak is het nauw verbonden met enkele artistieke initiatieven op regionaal niveau, zoals het Orquestra de la Marina Alta, waarmee het al meer dan 30 jaar samenwerkt.
V. Hoe zie jij de muziekscene in Marina Alta? Wat kan ik doen om hem/haar verder te motiveren?
R. Wij zijn een regio met een rijke muziekcultuur, maar de afstand tot de hoofdsteden en belangrijke culturele centra is groot. In Valencia, Alicante en de grotere steden zijn er vanaf het begin van de cursussen stabiele en goed geplande concertprogramma's; het publiek is gewend om te komen luisteren naar muziek die steeds door dezelfde groepen wordt gespeeld, verrijkt met inbreng van buitenaf.
Dit culturele evenement is eersteklas en in de regio kennen we geen enkele vergelijkbare gebeurtenis. Maar het is wel een kwestie van vaststellen. Een voorbeeld hiervan is het feit dat in het Beniarbeig Auditorium, naast het concert waar de musical "Piece of Concert" voor hoorn in première gaat, ook een pianoconcert van Gordon Lawson in première gaat en de Symfonie nr. 40 van WA Mozart wordt uitgevoerd. Vóór de zomer zullen er nog twee concerten van de opleiding van het auditorium plaatsvinden, u heeft de mogelijkheid om een abonnement te kopen of de concerten los. Dit is nu al een klein seizoensprogramma, maar dit zou de sleutel kunnen zijn tot een groter programma. Als het zou werken, zou het een culturele bloei van de bovenste plank zijn, een perfect podium om meer eigen of buitenlandse artiesten te laten debuteren, een podium waar het Marina Alta Orchestra als vaste gast kan spelen en andere regionale of buitenlandse formaties kan uitnodigen, enzovoort, enzovoort. Dit zou een koninklijke en regionale impuls zijn.
V. Hebben we muzikale projecten of composities in gedachten die u kunt delen?
R. Ik heb projecten die goed lopen, zoals mijn YouTube-kanaal FerranFHorn (https://www.youtube.com/@ferranfrenchhorn). Ik blijf altijd geloven in en nadenken over alles wat met de hoorn te maken heeft. Als componist voel ik me een beetje overweldigd, want als ze mij hebben, willen ze niets liever dan componeren en raak ik helemaal uitgeput. Maar ja, er zijn projecten als componist, als docent, als hoornist en ook als pegolí, zodat andere pegolís en goede pegolís niet in de vergetelheid raken.
