Die Welt der Fotografie ist voller bekannter Namen, aber nur wenige haben so viel Respekt und Anerkennung erlangt wie Pablo García. Mit einer einzigartigen Vision, angetrieben von unerschütterlicher Leidenschaft und echter Aufrichtigkeit, ist es ihm gelungen, in einem Umfeld voller Talent seinen eigenen Weg zu gehen.
Seit seinen Anfängen im Dénia, wo er sich dem Fotografieren seiner Freunde beim BMX-Training widmete, bis hin zur Zusammenarbeit mit renommierten Künstlern wie Ana Mena, Clara Galle, Julio Peña, Pol Granch, Nathy Peluso und anderen hat er einen Weg voller Mühe, Leidenschaft und Hingabe beschritten.
«Viele Aufträge erhalte ich durch die Mundpropaganda. Ich habe zum Beispiel Nathy geschrieben und gesagt: ‚Mir gefällt dein Ding, können wir Fotos machen?‘“, erzählt sie über die Art und Weise, wie sie zu einigen ihrer Möglichkeiten gekommen ist. Und Spontaneität und Aufrichtigkeit waren immer seine Verbündeten.
Ein therapeutischer Prozess und Nostalgie
Die Figur seiner Mutter Lola hat sein Leben tief geprägt. Obwohl sie starb, als er gerade einmal 12 Jahre alt war, hat ihr Abschied ihn nie losgelassen. Vor einigen Jahren beschloss Pablo, ihr zu Ehren einen Kurzfilm zu drehen, um eine Wunde zu heilen. „Es ist eine therapeutische Übung. Ich muss das loslassen, ich muss sagen: „Okay, das war’s.“ „Ich glaube, unsere Generationen verändern sich, was die psychische Gesundheit angeht“, meint er. Für ihn ist dieses Projekt eine Möglichkeit, den Schmerz zu verstehen und Raum für das zu finden, was sich manchmal nicht in Worte fassen lässt.
Obwohl ihn sein Leben an andere Orte geführt hat, wird Dénia, seine Heimatstadt, immer in seinem Herzen bleiben. „Wenn man hier lebt, ist einem nicht bewusst, was man hat, aber es ist ein Paradies“, sagt er nostalgisch. Obwohl er in Städten wie Barcelona und London gelebt hat und jetzt in Madrid ist, kehrt er immer wieder zurück. «Jetzt komme ich zum Beispiel mit dem Regisseur und dem Produzenten von Lola – wofür wir ein gutes Budget gesichert haben – und es macht mir Freude, ihnen zu zeigen, was wir haben. Es macht mich stolz.“ Diese Stadt inspiriert ihn weiterhin und erinnert ihn an die Schönheit der Einfachheit.
Die Bedeutung des Lichts
Pablo ist davon überzeugt, dass Licht in der Welt der Fotografie von entscheidender Bedeutung ist. „Mit Licht kann man Wunder vollbringen“, sagt er, während er die Menschen studiert, die er fotografiert. Er taucht in ihre Welten ein, untersucht, wie sie in anderen Sitzungen beleuchtet werden, und sucht nach Details, die den Unterschied ausmachen.
Seine Technik und Authentizität
„Meine Arbeit ist sehr sensibel, eine Mischung aus Momenten und Improvisation … Manchmal bin ich mir gar nicht bewusst, was ich tue, bis mir jemand davon erzählt“, sagt er und betont damit die vergängliche Natur seiner Kunst. Doch weit entfernt von der Suche nach technischer Perfektion ist es die Authentizität, die seine Arbeit ausmacht. Sie brauchen kein großes Studio, um etwas Wirkungsvolles zu schaffen. Sie hat gezeigt, dass es möglich ist, von ihrem Zuhause in Madrid aus Magie zu erschaffen, indem sie einfache Ikea-Lampen und eine Wäscheleine als Werkzeuge für ihre Kompositionen verwendet. „Man braucht kein großes Studio, um gute Dinge zu machen. „Das kann man zu Hause machen“, ist er überzeugt. Tatsächlich arbeiten in Madrid die meisten Fotografen, so wie er, von zu Hause aus.
Ausdauer war der Schlüssel zu seiner Karriere. „Ich verdiente meinen Lebensunterhalt damit, Fotos von allen zu machen“, erinnert er sich an seine Anfänge. Kürzlich drehte er in Granada einen Dokumentarfilm mit dem Titel Geographien eines Konflikts mit einer Super8-Kamera und einer 16mm-Kamera. „Es war eine großartige Erfahrung“, sagt er über das Projekt, ein weiterer Beweis für seine Vielseitigkeit und sein Interesse, neue kreative Wege zu erkunden.
Der Umgang mit Ruhm und seine Entwicklung
Eine der wertvollsten Lektionen, die er im Laufe seiner Karriere gelernt hat, besteht darin, Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens als das zu sehen, was sie wirklich sind: Menschen. „Wir glauben, sie würden auf uns herabsehen, aber das ist nicht der Fall. „Sie sind Menschen wie wir“, blickt er auf seine Erfahrungen in der Arbeit mit Prominenten zurück. Pablo García weist darauf hin, dass seiner Erfahrung nach Figuren aus der Unterhaltungsbranche oft zugänglicher und freundlicher seien, als sie in den Medien oft dargestellt würden.
Im Laufe seiner Karriere hat Pablo seinen kreativen Horizont erweitert. Er ist nicht mehr nur Fotograf oder Videofilmer, sondern hat den Schritt zum Kameramann gewagt, was ihm neue Türen zu spannenden Projekten öffnet. Seine Botschaft bleibt jedoch dieselbe und ist aktueller denn je: „Wenn Sie Fotograf werden möchten, tun Sie es. Verdienen Sie Ihren Lebensunterhalt, indem Sie Fotos von allen machen.
Trotz seiner abwechslungsreichen und erfolgreichen Karriere bleibt Pablo ein bodenständiger Mensch. Was ihn letztendlich am meisten ausmacht, ist nicht sein Erfolg, sondern seine Fähigkeit, weiterhin nach dem Licht in einer Welt zu suchen, die manchmal etwas mehr davon braucht.
Um mehr über seine vielseitige Arbeit zu erfahren, besuchen Sie seine Mappe, sowie ihm auf seinem persönlichen Instagram und auf dem dem Kurzfilm gewidmeten Profil zu folgen Lola.
